徐景水与徐景亭——兄弟书画家论郑板桥的艺术

徐景水与徐景亭是亲兄弟，二人性格幽默风趣。他们不仅用六十载时光“游览”书海艺林，也常用一壶浊酒品艺术，便喝便聊，吸取精华，丰富学养。尤对清代郑板桥艺术的人民性，常是笑观历史敬县令。
徐景水说，书品即人品，画风即人格。无论哪个朝代的人，其作品，都是文人与时代结合的产物。郑板桥是清朝乾隆年间的进士，做过当时的潍县县令。官品虽低，却坚持以良好人文形象处理政务，为百姓做好事，以至于几百年有口皆碑。我尤喜他的诗“四时花草最无穷，时到芬芳过便空。唯有山中蘭与竹，经春历夏又秋冬！”此诗不长，却以极简的语言，写出了繁花争妍，绚丽一时而后芬芳殆尽；唯山中兰与竹，不畏风霜的侵染，依然翠绿诱人。这是写兰竹的君子风格，也是勉励自己如兰竹之高贵品格，保持为百姓做事的风范。因而后人评他与王雪涛的兰草，画风迴然：雪涛的兰草悠然，如春日困极的幽兰半睡半醒；板桥兰草的中心三片叶子却刀笔，透着诗人的凌厉之气，及他的刚烈与正直！
徐景亭说，我最早学画郑板桥先生的竹子，因“不识庐山真面目”，便不得其法。人们说有画树难画叶子，你看板桥先生的竹杆细而长，仿佛现实中的竹子，韧而扯不断；其竹叶长短宽窄皆有，或堆于竹腰，或“飞”于杆顶，远看近看，都有竹的神韵，仿仿佛十二级台风，也难将那弱韧折断。板桥不仅画竹意境高远，并常以“衙内卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹江州县吏，一枝一叶总关情！”从此诗中，可见板桥先生对百姓的疾苦何等上心，昼夜惦念的是百姓的冷暖。
徐景水说，板桥先生生在官场，常受权贵的挤兑，但他决不摧眉而折腰。他偶尔略施小计，反讥权贵，留下了许多佳话。但对百姓的生死安危，是绝不让步的，宁肯丟乌纱帽，也要赈灾放粮，救百姓于水火。因而他的书法也随他的政务而充满了“清”“劲”“怪”的特点：他一改历代的传统写法，用汉八分杂入楷丶行丶草，自称六分半。但在写时，却绝不泥古法，而是长窄更长窄，宽的更宽，斜的更斜，隶书的波磔，草书的结构，行书的用笔，所有的筋骨，尽显其中；后人评他为揚州八怪，并非全指性格，其书法是独创一格，用笔秀劲潇洒，透逸多姿，甚至排序也不拘一格。名家评他诗书画三真：真气，真意，真趣。随处可见，他长期深入生活，居基层，怜民意，以勉天下之劳人，不予富贵闲磕牙。
板桥先生我行我素的书法绘画之特点，给清代开辟了一代清新的风气。后人从他的艺术中看到了人民性。及至晚年他辞官回扬州以卖画为生，仍保留了他爱民心切，时常资助穷人，偶尓讥讽得不到他墨宝的权贵们。至今，他的书法代表作《满江红》，满载他性格的怪气，笔致的飘逸，远超清代当时流行的媚俗之气，收藏在台北博物馆。
徐景亭说，再如他的《难得糊涂》是一种对无数不平的无奈戏谑，忠告世人，如何巧妙避开权贵与世俗的雕刻，以书品，人格营造良好的人文氛围，在今天也仍有其积极意义的。
本文作者李水女士系当代著名书法家徐景水之妻。其写作公众号《芙蓉之爱》。